Psychologia sztuki i twórczości

psycholog, absolwentka Uniwersytetu SWPS w Warszawie. Prowadzi firmę
consultingową, w ramach której szkoli i doradza przedsiębiorcom oraz fundacjom. Wcześniej
pracowała jako specjalistka ds. marketingu na Uniwersytecie SWPS, a także jako koordynatorka
projektów i komunikacji w Fundacji Przedsiębiorczości Kobiet.
Jej zainteresowania badawcze i zawodowe koncentrują się na psychologii percepcji estetycznej,
psychologii twórczości oraz praktycznym zastosowaniu sztuki w edukacji i komunikacji

profesor Uniwersytetu Jana Długosza w Częstochowie, malarz, nauczyciel akademicki i pedagog sztuki. Łączy działalność artystyczną z badaniami nad procesem twórczym oraz wieloletnią praktyką dydaktyczną. Jest absolwentem Akademii im. Jana Długosza w Częstochowie, doktorem sztuki Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach oraz doktorem habilitowanym Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu.

W swojej twórczości malarskiej podejmuje zagadnienia związane z relacją między figuracją a przedmiotem, pamięcią, doświadczeniem i tożsamością, traktując sztukę jako narzędzie poznania oraz komunikacji. Jest autorem wystaw indywidualnych i uczestnikiem licznych wystaw zbiorowych w Polsce oraz za granicą, a także prelegentem konferencji poświęconych sztuce współczesnej, procesowi twórczemu i edukacji artystycznej.

Od wielu lat prowadzi zajęcia z malarstwa, rysunku, teorii twórczości, metodologii badań naukowych oraz dydaktyki. W swojej pracy dydaktycznej wykorzystuje tutoring, personalizację kształcenia i metody wspierające indywidualny rozwój twórczy studentów. Był promotorem i współpromotorem przewodów doktorskich oraz promotorem prac magisterskich i licencjackich.

Interesuje się psychologicznymi i poznawczymi aspektami procesu twórczego, rozwijaniem kreatywności oraz rolą sztuk wizualnych w budowaniu relacji, komunikacji i dobrostanu. Jest inicjatorem projektów łączących sztukę z przestrzenią społeczną, m.in. Strefy Sztuki w Wojewódzkim Szpitalu Specjalistycznym w Częstochowie oraz Uniwersyteckiego Centrum Kultury, Sztuki i Nauki Uniwersytetu Jana Długosza w Częstochowie.

W pracy ze studentami kładzie nacisk na rozwijanie samodzielności twórczej, refleksyjności oraz świadomego wykorzystywania procesów artystycznych jako narzędzi poznawania siebie i otaczającego świata.

psycholożka twórczości, artystka i badaczka, wykładowczyni akademicka, trenerka i mentorka kreatywności. Specjalizuje się w psychologii twórczości, rozwijaniu kreatywności, twórczym rozwiązywaniu problemów i psychologicznym wspieraniu twórców. Jej zainteresowania obejmują twórczość artystyczną, klimat dla kreatywności w rodzinie, szkole i organizacji, rozwój twórczości dzieci, twórczą aktywność kobiet, blokady ekspresji oraz kreatywność w biznesie. Jest współtwórczynią narzędzia CCP-CRQ służącego do diagnozowania klimatu dla kreatywności w relacji rodzic–dziecko.
Prowadzi wykłady, szkolenia, treningi twórczego myślenia oraz indywidualny coaching twórczości. Wspiera artystów, naukowców, nauczycieli, trenerów i osoby pracujące w biznesie w przełamywaniu blokad oraz realizowaniu projektów twórczych.
Autorka książek „Droga do kreacji, czyli trening twórczości XXI wieku” oraz „21 kluczy do twórczego życia dziecka”, a także pomysłodawczyni i współautorka poradnika „Nadzieja na nowe życie”. Jej publikacje zdobyły m.in. nagrodę „Książka dla Trenera”, nagrodę główną w konkursie „Świat Przyjazny Dziecku” oraz wyróżnienie Prezydenta Miasta Poznania dla najlepszej książki popularnonaukowej 2025 roku.

doktor psychologii, badaczka, psycholog dla muzyków, wykładowczyni. Specjalizuje się w psychologii muzyki, zwłaszcza w zagadnieniach psychologicznego przygotowania muzyka do występu publicznego i uwarunkowań sukcesu wykonawczego w muzyce. Głównym celem prowadzonej działalności naukowej i praktycznej jest rozwijanie świadomości, wiedzy i umiejętności psychologicznego przygotowania muzyka do występu w środowisku nauczycieli gry na instrumencie, rodziców i uczniów.

Aby umożliwić muzykom korzystanie z profesjonalnej pomocy psychologicznej,  w 2011 r. założyła Krakowski Ośrodek Doradztwa dla Artystów KODA (www.koda.krakow.pl), w ramach którego prowadzi konsultacje indywidualne i warsztaty dla muzyków na różnych etapach edukacji muzycznej. Współpracuje z Narodowym Instytutem Muzyki i Tańca, Akademią NOSPR,  Akademiami Muzycznymi w Krakowie, Katowicach, Łodzi i fundacjami prowadząc konsultacje indywidualne dla studentów-muzyków i samodzielnie działających artystów.

Jest redaktorką trzech podręczników z zakresu psychologii muzyki, m.in. Psychologia muzyki (PWN, 2020), autorką artykułów naukowych i monografii Psychologia tremy. Teoria i praktyka (PWN, 2021), organizatorką wielu wydarzeń promujących psychologię muzyki w Polsce.

skrzypaczka, malarka, edukatorka kultury, wokalistka oraz doktorantka w dziedzinie sztuk plastycznych i konserwacji dzieł sztuki.

Jest absolwentką Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie, gdzie w 2013 roku ukończyła studia na kierunku instrumentalistyka w klasie skrzypiec prof. Romana Lasockiego. Wykształcenie w zakresie sztuk plastycznych zdobywała na Uniwersytecie Jana Długosza w Częstochowie. W 2017 roku ukończyła studia licencjackie w pracowniach malarstwa sztalugowego dr. hab. Janusza Rafała Głowackiego, prof. UJD, oraz dr. hab. Jakuba Jakubowskiego, prof. UJD. W 2020 roku uzyskała tytuł magistra sztuki w specjalności malarstwo w architekturze i urbanistyce w pracowni prof. Jarosława Kweclicha.

Od 2023 roku jest doktorantką Szkoły Doktorskiej Uniwersytetu Jana Długosza w Częstochowie, gdzie prowadzi badania w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki.

psycholog, trener i improwizator, który łączy wiedzę
psychologiczną z teatrem, kreatywnością i praktyczną pracą z grupą. Jest magistrem psychologii biznesu oraz absolwentem
Akademii Psychologii Przywództwa w Szkole Biznesu Politechniki Warszawskiej, którą ukończył z wyróżnieniem. Od ponad 10 lat projektuje i prowadzi warsztaty oraz programy rozwojowe. Ma na swoim koncie ponad 3000 godzin pracy szkoleniowej, m.in. w obszarach komunikacji, storytellingu, rozwoju liderów i improwizacji
w biznesie. Na co dzień występuje z Dynastią Improwizowaną oraz prowadzi zajęcia z improwizacji stosowanej.
W swojej pracy pokazuje, jak mechanizmy znane z teatru i improwizacji – uważność, akceptacja, spontaniczność, współtworzenie i odwaga w działaniu – wspierają proces twórczy, komunikację oraz radzenie sobie z niepewnością. Podczas zajęć stawia na doświadczenie, eksperymentowanie i praktyczne ćwiczenia. Tworzy bezpieczną przestrzeń, w której uczestnicy mogą
rozwijać własną ekspresję, lepiej rozumieć siebie i odkrywać kreatywność nie jako talent wybranych, lecz kompetencję, którą
można świadomie rozwijać.